Земля в будущем. Счастье семейной пары, нарушенное состоянием комы, в котором находится их сын, обретает новые очертания в лице мальчика-робота Дэвида (Осмент), в качестве эксперимента направленного в их семью. Он ничем не отличим от своих сверстников внешне и вроде бы делает все то же, что и остальные дети. Даже его любовь вполне реальна. Он же сам – нет. Желая, чтобы и его любили так же, как и других, Дэвид хочет только одного - стать настоящим ребенком…
Сюжет:
Более или менее ближайшее будущее. Парниковый эффект губительным образом сказался на состоянии дел: значительная часть суши затоплена, Нью-Йорк и Венеция ушли под воду. Жить человечеству стало намного труднее. Власти отреагировали адекватно: ограничили рождаемость. Взамен настоящих людей они плодят существа с высокоорганизованным искусственным интеллектом. В центре нашего внимания – семья Суинтон. Их сын Мартин пребывает в коме, и надежды на его выздоровление практически нет. Чтобы дать жене хоть каплю облегчения, Генри Суинтон приводит домой игрушечного мальчика Дэвида. Внешне – это самый настоящий человек. Внутренне – скопище микросхем, однако самых высокоорганизованных, задача которых – заставить Дэвида чувствовать и любить. Ему можно проткнуть ножом руку, и Дэвид не ощутит боли, но он испытывает глубочайший дискомфорт, если чувствует, что его не любят. А сам он глубочайшим образом привязывается к мамочке – Монике Суинтон. Что касается Моники, то она совсем не горит желанием заменять настоящего сына искусственным. А тут как раз Мартина удается извлечь из комы. Теперь внутри семьи Суинтон образовался целый клубок противоречий, который Моника решает разрубить одним ударом.
Рецензия:
Впечатления: Идея сюжета принадлежит покойному Стэнли Кубрику. Он вынашивал ее с середины 80-х годов. Даже написал нечто вроде набросков сценария. В свое время Кубрик поделился замыслом со своим другом Стивеном Спилбергом. После этого коллеги-приятели неоднократно беседовали о том, какой проект из всего этого мог бы получиться. То есть Спилберг был абсолютно в курсе не только того, что Кубрик успел по поводу «Искусственного интеллекта» написать, но и того, о чем великий человек лишь размышлял. Поэтому все, что случилось, выглядит более чем логично. После смерти Кубрика Спилберг загорелся идеей реализовать проект. Получил добро от семьи покойного. И приступил к делу, отвергнув ради этого многие заманчивые предложения. Он понимал, что вряд ли заработает на «Искусственном интеллекте» кучу денег. Кубрик никогда не делал кассового кино, и даже хватка Спилберга не смогла бы коммерциализовать его замысел. Впрочем, если верить Спилбергу, он вовсе не собирался привносить в замысел умершего друга бизнесовый душок. Он полагал своей задачей донести до зрителя кубриковскую идею в наиболее адекватной форме. Поэтому можно надеяться, что суть «Искусственного интеллекта» осталась незапятнанной.
Однако никто не мешал Спилбергу организовать внешний ажиотаж. И сделано это было весьма умело. Причем суть рекламной раскрутки состояла в минимуме информации – как раз то, чем славился Кубрик. Просто Кубрик, как правило, не использовал умолчание как рекламный прием – скорее, это была его обычная манера поведения. Спилберг – настоящий маэстро промоушна. Интерес публики он разогрел до предела, так ничего толком и не объяснив. Даже ролик ничего определенного не демонстрировал. Информация на официальном сайте фильма содержалась невнятная. Ну и, конечно, статус «посмертного проекта» великого Кубрика тоже сыграл свою роль. В итоге «Искусственный интеллект» в первую неделю проката возглавил бокс-оффис, собрав более 30 миллионов долларов.
Фильм в самом деле получился некоммерческим, однако и заумным его тоже не назовешь. Весьма сомнительно все-таки, что Спилберг донес до нас замысел Кубрика в его первозданности. Все-таки он – самостоятельная величина в кинематографе, и у него должно быть инстинктивное неприятие чужого стиля. В отдельные моменты рука Спилберга очень чувствуется. Прежде всего, это касается душещипательных эпизодов с участием искусственного мальчика Дэвида. На его попытки стать настоящим человеком невозможно смотреть спокойно. В эти моменты перед моими глазами вставали некоторые хватающие за сердце эпизоды из «Списка Шиндлера». Трагическая многозначительность живо напомнила мне концовку «Спасения рядового Райана». А размах, с которым исполнены спецэффекты, помимо воли вызывает в памяти «Индиану Джонса» и даже «Парк юрского периода». Затопленный Нью-Йорк – это надо видеть! Рука с факелом, торчащая из воды – остатки погруженной в пучину Статуи Свободы. Верхние этажи небоскребов, ставшие маленькими островами. Безусловно, незабываема картина «подводного» Нью-Йорка. Бродвей, над которым величественно проплывают стайки рыб. Кони-Айленд с колесом обозрения и аттракционами, «замороженными» водой. Вообще, когда Нью-Йорк называют в фильме «краем света» – это просто слова. Когда видишь, во что превратило этот великий город глобальное потепление – нутром ощущаешь, что тебе показывают именно край света.
В фильме много моментов, когда зрелищность накладывается на эмоциональный пик действия. По своей структуре, сценарий напоминает провинциальную российскую дорогу. Участки, где покрытие позволяет развивать скорость более 100 и даже 120 километров, сменяются ухабами, колдобинами и прочими неурядицами. Именно поэтому смотреть фильм очень непросто. Начало вообще представляет собой нелегкое испытание для зрителя. Только минут через пятнадцать начинаешь по-настоящему интересоваться тем, что происходит на экране. Первая треть фильма чрезвычайно, временами - изматывающе статична. Возможно, желая сохранить дух Кубрика, режиссер стремился сразу же «загрузить» нас всей той заумью, которая составляет интеллектуальную прокладку картины. Поместив первые эпизоды в камерную обстановку дома Суинтонов, Спилберг вольно или невольно создал у меня ощущение спертости, внутреннего дискомфорта. Потом действие понеслось стрелой. В какой-то момент показалось, что фильм переродился в хорошо снятый экшн со всеми присущими ему кульминационными приемами. Потом, однако, все вновь успокоилось. До сих пор не могу понять, почему эта аритмия меня не раздражала, а наоборот, нравилась мне. Это что-то сродни ощущениям от смены времен года.
Фильм построен вокруг Хейли Джоэла Осмента. Здесь он получает даже больше пространства, чем в «Шестом чувстве», где ему приходилось делить пальму первенства с Брюсом Уиллисом. «Искусственный интеллект»- это соло Осмента. Остальные ему подыгрывают. Даже роль Джада Лоу, преподносившаяся как равнозначная главной, конечно же, второстепенна. Да и сыграл Лоу, кстати, средне. Хотя, может быть, именно так противоречиво и должен выглядеть робот, соблазняющий настоящих женщин?
Что же касается Осмента, то его работу можно оценить по высшей шкале. Приблизительно 9 баллов из 10 возможных. Я не идеализирую его – очень может быть, что он разделит судьбу многих вундеркиндов, талант которых необъяснимо испарялся с годами. Однако пока Осмент марку держит. Впрочем, хорошо бы посмотреть на него не в трагически-надрывной роли, а в каком-то ином амплуа. Или в драме, но чтобы он играл не очередного дефективного подростка, а нормального пацана.
Резюме: Это отнюдь не великий фильм. И уж в любом случае, не фильм Кубрика. Однако и не святотатство. Если даже Спилберг и исказил идею Кубрика, то сделал это, на мой взгляд, непреднамеренно и талантливо. Он не достиг тех вершин философского обобщения, которые покорялись покойному маэстро. Этого и не могло случиться – каждому, как говорится, свое. Но было бы хуже, если бы «Искусственный интеллект» так никогда и не был бы снят. У Спилберга получилось нечто неожиданное. Сохранив верность зрелищному кино, выдержав свойственную себе в своих «серьезных» фильмах сентиментальную интонацию, он создал футуристический фильм, абсолютно непохожий по настроению на «Инопланетянина». Более суровый, что ли – в духе «Бегущего по лезвию бритвы». Максимально использовав редкий дар маленького Осмента пронзительно играть необычных подростков, режиссер добился впечатляющего чувственного эффекта. При том, что «Искусственный интеллект» подтвердил репутацию Спилберга как человека, к которому липнут доллары, лента рискует остаться в его фильмографии самой неоднозначной.
John Silver 16.07.2001
Статью прочитало: 3251
Похожие обзоры:
Искусство войны (Art of War, The)(29 ноября 2000 года)
Оригинал:
Art of War, The
Выпущен:
2000
Жанр:
боевикдетективтриллер
Страна:
США
Длина:
119
Бюджет:
$40 млн.
Касса:
$30.3 млн.
режиссер:
...